+7 (48238) 2-22-11
rbologoe@yandex.ru
12 ноября в уютном выставочном зале Городского музея имени Н.И. Дубравицкого Г. Бологое состоялось открытие выставки «Живопись» заслуженного художника России Анатолия Николаевича Войтова.
Гости вернисажа смогли увидеть живописные работы художника, а также задать интересующие их вопросы и пообщаться с ним лично.
Анатолий Николаевич Войтов родился в июне 1952 года в Хабаровском крае в семье военнослужащего. Профессия отца предопределила «кочевой» образ жизни семьи: детство и юность будущего художника отмечены путешествиями через всю страну с востока на запад, и так до середины 1960-х, пока отца не перевели в Калинин. С детства, а, вернее сказать, с младенчества Анатолий Войтов не мыслил себя без рисования. После школы поступил в Кимрский технологический техникум, однако вскоре ушел из него, поняв, что хочет чего-то большего. В 1974 году, после трех лет службы в военно-морском флоте, поступил в Московский технологический институт и в 1979-м окончил его по специальности «художественное оформление, моделирование изделий текстильной и легкой промышленности». Дипломная работа выпускника попала на всесоюзную художественную выставку, и с тех пор Анатолий Войтов — постоянный участник выставок самого высокого уровня: международных, зарубежных, всесоюзных, всероссийских, межрегиональных. С 1993 года член Союза художников России.
Анатолий Войтов — яркая фигура в художественной среде тверского региона. Он известен, прежде всего, как художник-прикладник, гобеленщик высокого класса, и как человек независимый и принципиальный, бескомпромиссный и нередко категоричный в суждениях. Он нашёл себя в искусстве художественного текстиля и многого достиг в этой области. Однако художник всегда в процессе творческого самосовершенствования, ищет новые пути самовыражения, не боится рисковать. Свидетельство тому — стилистически разноплановые живописные опыты. Одни созданы с натуры, другие — плод творческой фантазии художника.
Живописные работы Анатолия Войтова свидетельствуют о его привязанности к искусству художественного текстиля: цвет в них условен и декоративен, техника мазка напоминает стежки, фактуре уделено повышенное внимание. Представляется, что живопись признанного гобеленщика не всегда органична: работы подчас вызывают ощущение диссонанса, несогласованности, кажутся грубыми и нарочито небрежными в исполнении. Художник подчеркивает: живопись для него — это эксперимент, «простор» для осуществления вариаций интересующих его тем, возможность прикоснуться к образу в другом материале. Анатолий Войтов утверждает, что, создавая живописные работы, не думает о «переводе» их в произведения декоративно-прикладного искусства, однако законченный живописный холст нередко ведёт к созданию гобелена.
В экспозиции данной выставки представлены работы, созданные художником в разные годы.
Своими впечатлениями о выставке с её участниками поделились искусствовед, секретарь Тверского областного Союза художников России Анна Шестакова, которая уже долгое время наблюдает и анализирует картины Анатолия Войтова, а также коллега и друг художника – скульптор Владимир Попов.
В завершении мероприятия директор музея Елена Сливкова выразила Анатолию Николаевичу слова благодарности за предоставленные работы, вручив ему памятный подарок и Благодарность Управления культуры, спорта, туризма и молодёжной политики Администрации муниципалитета.
Мнения о творчестве Анатолия Войтова могут быть разными, но никого оно не оставляет равнодушным, потому что произведения автора обладают мощной энергетикой. Все они настолько эмоционально наполнены, что порой оглушительны по силе воздействия.
Предлагаем и вам в этом убедиться и посетить выставку Анатолия Войтова.